摄影的多元和摄影的思想得到了广泛的普及,人类的审美从绘画、建筑、美食、摄影中汲取了大量的营养。
现在的纸质杂志,有限的内容已然满足不了受众的需求。
从前,拍照很慢,慢到拍什么,整理出来再去发表,别人就看什么。
现在,拍照很快,快到只腾讯一家的社交平台,一天就要上传到10亿张图片左右(2017年数据)
按照这个节奏,就算我国有十个大兴安岭的林场,也无法供求这些照片的纸张打印。暂且就不说Facebook、ins、Twitter了
在全球影响80余年的美国《大众摄影》也没能逃出命运的魔爪,于2017年停止更新。
1937年5月美国《Popular Photography》创刊号
ps:小编在收集资料时发现,在当今流行的约拍、游学早在那时候就流行起来的。
在上世纪二十年代创刊至抗日战争时期停刊,这本是为数不多的摄影杂志。
在现代,随着媒体传播的发展,以及上文提到的人们对于美学的提升,也涌现了一些非常优秀内涵的摄影杂志。
比如《摄影之友》、《中国摄影家》、《影像视觉》、《摄影画报》、《咔啪先锋摄影》、《摄影家》。
《咔啪先锋摄影》06年创刊到16年停刊,小编自开始接触摄影以来就知道这本杂志,很多明星也都登过这本摄影杂志。里面除了是一些比较优秀的摄影作品,也有很多的摄影器材介绍。
十年时间已唏嘘不已,但经历更多风雨,几十年发行的也都倒下了来。
《摄影家》是台湾著名摄影家及摄影评论家阮义忠在20世纪末21世纪主编的杂志,也是国内最优秀的纯摄影杂志。
它把优秀的摄影师介绍给华人世界,它得到了布勒松、寇德卡、克莱因等世界摄影大师的青睐。
也许是当人们想要了解更多的事物时,不会再去选择纸质的媒介,而是网络。
就如十几年前你去买一部相机,会在杂志上翻来覆去看,然后去店里询问。
但如今一部手机、一台电脑,相机就会被安安全全送到自己家里。
这是摄影一个时代的转变过程,总会经历一些消亡与改变。当纸张有限的内容满足不了大众视野的时候,必将会被其他所取代。
就拿《摄影之友》杂志来讲,在新媒体兴起之时,就很敏锐的抓住了时代机会,从各个社交平台上面去积极推广品牌,也顺势推出了电子刊物。
因为它知道,人们是对新鲜事物充满了好奇,同时又是健忘的群体。
摄影杂志必须要有前瞻性才能够去存活,摄影这门艺术就是把想你所想转变成看你所看。那些打动人心的作品就是人类存在于这个世界的证明。
图像的力量是为了让更多人知道,你到不了的远方,也会有人去代你去看,生活中打动你的瞬间,即使表达不出的语言,也可以通过摄影去记录下来。
悉数总总,我们不难可以做出一种假设,是不是所有的纸媒都会消亡呢?
怀念以前手里捧着一本咔啪杂志,啃着西瓜,嘴里说着:”嘿,这张照片拍的真好看“的夏天。
在留言区分享你与消失的刊物的故事,那段回不去的时光。